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Pensées d'AegnorÉthologie inconstructive et inutiles plaisirs February 24 Born Into Trouble as the Sparks Fly UpwardÇa vient de l'album Born Into Trouble as the Sparks Fly Upward de The Silver Mt. Zion Memorial Orchestra & Tra-La-La Band. Et même que c'est intéressant.
Voici la version que je pourrais décrire comme étant écourtée:
"And we were an army of dead women and men, shuffling pointlessly across and thru this glorious new century w/ all its interactive toys, Internet prattle, electrified restraining harnesses, billion-dollar deathrays and super-max penitentiaries, and its goddamned evermore refined, irrational and TERMINAL economies of blood, misery and slow fucking doom... And made small gestures w/ our hands or eyes that were endlessly redeeming, and made us all sometimes almost believe in saints and/or angels... And found hope in the idea of the futile gesture... And resistance grew from tender places, and we fought the good fight whenever it staggered down our lonesome, twisted roads..."
Et voici le texte complet, pour les plus motivés:
“On the Failure of One Small Community in Achieving its Own Ill-Defined Dreams and/or Goals… “ “And we were an army of dead women and men, shuffling pointlessly across and through this glorious new century w/a its interactive toys, internet prattle, electrified restraining harnesses, billion-dollar death rays and supermax penitentiaries, and its goddamned evermore refined, irrational, and terminal economies of blood, misery and slow fucking doom? And please know, or already understand, that this record is so fucking useless as a one way transmission, like all one-way transmissions need to cease forever for sure, in this already-existing mess of radiation, electricity and noise and clamor and lies… And & so and but some time somewhere some tiny action took root maybe, and none of us heard about it yet, and the earth did its slow twirl in spite of? And so we all woke up hungover, and always still more tired of, or more spooked or scared, and barely shuffled thru a little bit more? And while we were sleeping they even took our neighborhoods away, and everything turned into disneyland and marionettes and chipboard and spit? No more lovely aimless strolls allowed, no more long wandering nights all burning w/possibility, wonder, or joy- not here no, not w/the flashing copcar light show and park curfews and the whole “Yeah you can live here, but you can’t LIVE here, I mean you can pay your rent and to & fro a little but that’s all bub, and don’t you forget it hawhawhaw”? And we learned the rules way to well, and they altered the way we felt and lived and breathed even? And what about the story of us all abandoning each other, because we were to self-involved to figure out how we all really felt mostly near all the time? (Meaning that we all treated each other really, really, really, badly, man)? (And crafted our own neurotic soap operas w/our boring sad couplings and irony, television and cocktails?) And in our infinite weakness we figured everything was shit anyways so we might as well get used to the smell? And we gathered in compromised halls that reaked of failure, distance and self-alienation? And so we never really met? And since we never met, we never schemed or planned or manifested the ruined dreams that didn’t have to be ruined at all? And never figured out how to counter all the bland agents of recuperation, who stole our brightest hopes always, ans shot ‘em out of satellites at a buck-fifty-nine and hour? (And would you believe us if we told you that we built a machine that’ll bring all their fucking satellites the fuck down?) And the arguements for & against were never complicated but were certainly fucking complex? And we crafted slack fact ions, and made believe that we were seditionaries, but were too easily moved or else did not ever move at all? And never stormed the gates or walls? But crafted clumsy things w/our hands and those things were important to us, those clumsy abstracted towers and minurets we crafted w/our own worried hands? And built our own confused belief systems, which were endlessly and crucially beautiful in their small stubborn tangles of loss, worry, faith and need? And made small gestures w/our hands or eyes that were endlessly redeeming, and made us all sometimes believe in saints and/or angels? And daydreamed endlessly about living a little more quietly or a little but louder for awhile? And almost alway strived for a little more engagement w’this falling/fallen world? Or hardened our resolve sometimes and bent our heads and backs into the tasks at hand or dug and built or erected? Or transmitted occasional epiphanies or urgent fears w/photocopiers, silkscreens and cdr’s? And found answers sometimes in the empty places like gangs of birds flying out of dead buildings, beneath the sun’s blind white hole? Like trees growing thru fences or an abandoned jar filled w/a summer’s worth of rusty water out there behind the place where the heavy trains roll? AND RESISTANCE GREW FROM TENDER PLACES, AND WE FOUGHT THE GOOD FIGHT WHENEVER IT STAGGERED DOWN OUR LONESOME, TWISTED ROADS…” December 08 ScarsickJ'imagine que j'ai déjà du parlé quelque peu du génie de Daniel Gildenlow quelque part dans «mon» tas de données flottant dans les ordis de Microsoft... J'ai donc le grand bonheur (quoique mal situé du point de vue temporel, étant donné l'éminence d'évaluations institutionnelles qui s'approchent à grand coup de dents) d'avoir récemment «redécouvert» l'album Scarsick de son band appelé Pain of Salvation, et d'avoir fouillé dans ses paroles... Évidemment, il s'agit d'un concept tournant autour de considérations et d'émotions toutes humaines, comme toujours, et dans des tas de problèmes «pas croyables» que j'vais éventuellement rencontré dans des écoutes, des crises suicidaires ou ces merveilleuses choses dans lesquelles j'aime m'investir.
Donc, tout ça pour prendre un extrait de 4 lignes dans les milliers de lignes de tous ces albums. Ces lignes m'ont frappé il y a une bonne heure alors que je les lisais à la place d'apprendre par coeur des notions historiques de l'étude des émotions... J'les laisse donc (toujours aussi inutilement qu'à l'habitude) ici pour vos yeux, vos émotions et vos cognitions.
Tiré de Kingdom of Loss, de l'album Scarsick:
As you’re tearing down my world
Please just try to do it gently... (There’s still love inside for the dream that had to die) As you’re tearing down our world... J'ai juste hâte à la fin de la session pour m'investir à fond et comprendre tous les albums de PoS... August 26 Ombres du SoleilLet the Children Go, de l'album Shadows of the Sun du groupe Ulver, c'est ce qui joue en ce moment. Tiré d'un album qui me ressemble énormément, du moins pour ce qui se trame au fond de qui je suis plutôt que sur mon existence superficielle qui est ce qu'on voit habituellement de moi. Comme l'album est en lui-même un trésor, je laisse ici les traductions que j'ai fait des paroles de l'album, suivit d'un lien vers les paroles originales...
1. Éos
Le soleil est très loin Il tourne en rond Quelqu’un meurt Quelqu’un vie Dans la douleur Ça brûle Dans l’air raréfié De la nature D’une culture Du côté obscur Sous la lune Les loups se regroupent
2. Tout l’amour
Nous avons peur des choses Que nous ne comprenons pas
Les pouvoirs
Du bien Et du mal
Du monde
Le passé Le futur
Les promesses
La folie De ceux qui meurent
Pour rien
Quittant leur femme Et leurs enfants
Pour l’amour
La seule chose Qui fait de nous des humains
3. Comme la musique
Je veux que Tu me dises
Qui tu es Dans tes rêves Qui y est Et si c’est merveilleux
Comme la musique
Sais-tu Si c’est un mot
Est-ce l’amour
Est-ce que ça fait mal Au plus profond de ton être
Comme la musique
L’entends-tu Disparaître
4. Vigile
Pour ceux qui étaient
Et qui sont maintenant Dans le noir
Allume une chandelle Et dit leur nom
Une dernière fois Laisse-les partir
Nous suivrons Quand le temps viendra
Pour prier la vie De commencer à nouveau
Une fleur S’ouvrira
Au cimetière
5. Ombres du soleil
Les ombres
Ombres Des morts
Dans le silence Dans la nuit Ferme tes yeux Et regarde les étoiles
Les ombres Et les vibrations
Du soleil
6. Laisse l’enfant s’en aller
Nous nous tenons chacun Au coeur de la nuit
Et la fin Commence
Quand l’innocence meurt Dans leurs yeux
Se demandant pourquoi Ils doivent mourir
Et vivre Et aimer
Et la vie Continue
Après le coucher du soleil L’heure de dormir
Sans rêves Nous n’avons rien
7. Solitude
Mon nom ne veut rien dire Ma fortune vaut encore moins Mon avenir est enveloppé par un sombre désert Le soleil est très loin, les nuages stagnant Tout ce que je possède – Maintenant qu’ils sont partis
Oh où puis-je aller et que puis-je faire? Rien ne me plais, que penser à toi
Tu n’as fait que rire quand je t’ai supplié de rester Je n’ai pas arrêté de pleurer depuis que tu es partie
Le monde est un endroit solitaire, tu dois faire avec Je crois que je vais retourner chez moi, m’asseoir et gémir Pleurer et penser, c’est tout ce que je fais Tous mes souvenirs me ramènent à toi
8. Funèbre
Il y un cercle Autour de la croix
Une envolée de marches Dans la terre
Un trou noir
Un air de cordes Suspendu à un saule
Pleureur
Plus loin que les bois Et les os
En feu
La mémoire D’une personne manquante
Un ange
Une envolée de corbeau Dans le soleil couchant
9. Qu’est-il arrivé?
De nulle part
J’ai compris Qui je suis
Je pense
J’ai déjà été Ici auparavant Je sais
Ce que vous avez fait Au monde
Votre visage
Dans vos mains Comme toutes choses
En train de pleurer
Qu’est-il arrivé À nous tous
Pour les paroles originales: http://www.darklyrics.com/lyrics/ulver/shadowsofthesun.html#1 June 21 Je ne sais plus si je suis insenséTraduction libre d'un poème de Kobbergaard appelé "I No Longer Know If I Am Mad", publié sur l'album Acceleration d'Age of Silence, et dont le texte a déjà été «posté» ici dans sa version intégrale anglaise. Je ne sais plus si je suis insensé
Je ne sais plus si je suis insensé Ou si je le feins pour cacher ma médiocrité Je me sens parfois comme un sinistre nécromancien desséché Accomplissant son plaisir comme une corvée Exécutant sa liturgie, pourtant consumé par les cendres
La fumée des usines nourrit les rêves du cosmopolite; Désir affectueux pour les manteaux blancs, les auditoriums, la poussière des tableaux noirs Les allées spirales, les toiles de ciments, de briques et de vitres réfléchissantes Je ne sais plus si j’ai expérimenté la passion, l’amour, le désespoir, la haine Était-ce seulement des comportements socialement induits? Comme une poésie tordue, presque oubliée Glanée d’un parchemin moisi
La douleur est toujours plus réelle que la félicité Elle vient de plus grandes réserves Elle est l’utérus familier, tiède, dans lequel votre esprit peut se cacher Alors que vous ouvrez portes et portails Marchez sur les pavées de l’offrande Les obscurs chemins neurologiquement prédéterminés Comme un bateau de papier dérivant vers les drains Vous prononcez les incantations écrites sur de mortels murs gris Syllabes laissant un goût de sang dans la bouche Vous connaissez l’absolution Vous connaissez la mort
La réalité s’écaille couche par couche Vers l’extérieur, les limites, sur l’autel des déités oubliées Vibrante combustion du soi, sans arrêt Fleurs noires élevant violemment leurs épines Atteignant ces manifestations du ciel remplissant le vide Vous souhaitez expliquer l’univers par les nombres Il vous démange de trouver une réponse soulignée par deux fois Comme un enfant, vous marchez dans la lumière de l’aube Plus brillante; cinglante; et coupante
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Ajoutons-y la citation du jour, entendu d'un enfant, dans un supermarché:
«Papa, papa! L'eau est pas chère! Est-ce qu'on en achète?» April 16 My Only Drug is MadnessJ'ai toujours apprécié la justesse des textes de M. Cornelius Von Jackhelln, l'esprit derrière Solefald, Sturmgeist et G.U.T., trois bands de métal expérimental se concentrant, dans l'ordre, dans le black metal, le thrash-industriel et l'électronique-métal. Qu'elles soient satiriques, philosophiques, sociales ou purement loufoques, les paroles de ce poète-romancier explorent toujours des nuances de réflection (car autant la philosophie que l'humour gras ont des traces de réflection, désolé pour les Denise Bombardier de ce monde) qui s'associe très bien à une post-modernité dans laquelle les créations sont, malheureusement, trop souvent abandonnées au simple concept plutôt qu'à la réelle pensée. C'est donc bien inutilement (comme toujours) que je laisse ici une simple trace de ce monsieur, d'un morceau explorant plusieurs thèmes bien que tournant simplement autour de lui; chanson éponyme tiré de l'album My Only Drug is Madness de G.U.T.
À mon aise, j'en souligne en italique (parce que italiquer en souligné, ça veut rien dire) le passage qui, personnellement, me semble le plus digne d'intérêt dans une morale qui se respecte; pour rendre une personne digne d'intérêt.
G.U.T. - My Only Drug is Madness
My only drug is madness Music is the way I share what I have seen My only drug is madness my bloodstream is clean Why do you powder to behave like a star I say like Kurt Cobain, come as you are We want to be loved to be worshipped as gods We sell our asses to be ridiculed as sods And artist should live forgotten abroad Away from TV and the celebrity fraud You survived, you evolved, you have nothing to fear The angels of rebirth wanted you here My only drug is madness I travel the world but haven't seen much The visions I have come through the sense of touch So this is my fate telling stories to the beat Sculpted in the hall where sound and meaning meet I am no media star, communication breakdown This is aimed at the ether of the underground Ape's my existence and ape's my excuse If you've never suffered I can take the abuse You survived you evolved you have nothing to fear The angels of rebirth wantd you here My only drug is madness As a naked child I hailed the stars Saw my fellow beings covered with scars And bluemarks and bruises, lying on the floor From that very moment my soul turned sore I felt sorry for myself, muttered, complained Invoked the gods to get rid of the pain All I saw was snow on that frozen lake I kept on walking fast, as if the ice should break You survived, you evolved, you have nothing to fear The angels of rebirth wanted you here I lay in the backseat when the future came Speeding down both lanes to end the video game The front window imploded on my forehead With a loud band that should have been my deathbed March 28 The Pax CeciliaThe Pax Cecilia, à mes yeux, c'est quelque chose genre du "Art Post-Emocore". Ça dit rien, mais c'est normal. C'est juste l'art de mélanger du piano, du violoncelle, de la guitare, de l'émotion façon emo (même si je suis le premier à trouver ça étonnant... Mais sur des compositions originales, du emo, ça passe), et que ça donne quelque chose intéressant les amateurs de musique progressive. Et avec des paroles cools. Même que leur album peut-être downloadé gratuitement sur leur site Web, et que ça vaut la peine: www.paxcecilia.com
The Pax Cecilia - The Tragedy
i sing the song of sinking ships in a soft, sleeping sea. a song of slow rises and falls, a song where refrains are only restraints- some say a tired ocean pulls everything apart, others say it's finally all coming together. in this song, the rhythms are feet on these decks; children run, and lovers dance hands that reach for each other and into the air for notes make these cymbals ride, and when they are pulled back to their sides with nothing but ideas for tomorrow, those hands make these cymbals crash. and in this song, fingers on strings are in search of a truth of some kind and we live in the light of the notes that we strike. and in songs like this one, they all blend together, seeking out others like themselves... and in this song we find a way to follow all or none, to accept these ends or defy them - but those notes hammer on... and when no one remembers where these ships were built, or knows whether they found home, their legacy lives on in songs like this. and when you sing this song, those lovers will dance, and those truths will be found.. those notes and cymbals, and oceans and fingers will rise up again, though now, they fade. though now, they fade. December 03 PuritaniaCette fois-ci, c'est une chanson de Dimmu Borgir. C'est quand même bizarre de parler de leurs paroles, du moins pour moi, qui a eu la fausse illusion qu'ils n'étaient qu'une copie moyenne de Cradle of Filth, band que je trouve moyennement intéressant et dont les paroles me laissent généralement froids.
En voici donc, les paroles, de Puritania, et ensuite mes divers vues à leur sujet...
Dimmu Borgir - Puritania
Let chaos entwine on defenseless soil
Remove errors of man and sweep all the weakening kind I am war, I am pain I am all you've ever slain I am tears in your eyes I am grief, I am lies Bygone are tolerance and presence of grace Scavengers are set out to cleanse the human filth parade I am pure, I am true I am all over you I am laugh, I am smile I am the earth defiled I am the cosmic storms I am the tiny worms I am fear in the night I am bringer of light -------------------------
Ce que je trouve particulièrement intéressant dans cette chanson, c'est toute la section des "I am...". Je les conçois comme étant une présentation des gens qui sont dans le métal extrême. Sur scène, c'est donc des gens maquillés de noir et blanc sur le visage, dans des costumes adoptant des stéréotypes de «méchanceté». Et ils grognent des parlent disant "I am laugh, I am smile". Des paroles que je considère comme pouvant être dites par n'importe quel personne. Ils me semblent donc se présenter comme étant semblables aux autres être humains. De la même manière, ils présentent des vues que je considère comme étant peu partagées par la majorité, des paroles du genre "I am all you've ever slain, I am tears in your eyes." et "I am the earth defiled". Elles viennent ajouter des concepts d'empathie et d'intérêt pour les autres, qui ne sont nécessairement partagés par la partie puritaine de la majorité. C'est justement ces puritains qui discréditent le métal, et accusent les musiques dites «violentes» - concept historique musical dû à des moines du Moyen Âge, paraitrait-il - d'être la cause d'une majorité de crime violent. On n'a qu'à penser à sturmgeist89, le tueur de Finlande, qui a probablement été plus affecté par du méchant métal que par le bullying de son enfance. On sait que des paroles «violentes» ont beaucoup plus d'impact que du rejet et de l'agressivité par les autres enfants durant une majorité de l'enfance - seul les abrutis ayant subit du mini-bullying et s'en étant «courageusement sortis» - hahaha - pouvant venir anecdotiquement contredise ces données probantes...
Or, donc, suivant cet acte de «hey, on est pareil, au fond» et cette présentation de certains sentiments qu'on pourrait considérer comme étant positif s'ajoute d'autres paroles qui peuvent susciter une certaine inquiétude - certes compréhensible - relativement à ce qu'on peut faire avec elles, tel: "Remove errors of man and sweep all the weakening kind". J'y vois deux manières de comprendre ces paroles. La première est historique, au sens où elle est une des bases des horreurs nazis: on doit éliminer les races faibles. Nous sommes les supérieurs, et les autres les inférieurs. C'est très probablement une pensée de ce genre qui a guidé sturmgeist89 dans son meurtre, comme il l'avouait lui-même. Or, il ne s'agit en général que d'une évolution particulièrement radicale du darwinisme. Avons-nous accusé Darwin pour autant? Bien sûr que non. Quoique, peut-être les créationnistes... Mais qu'importe. Il reste qu'il est effectivement vrai que de telles paroles peuvent avoir cette interprétation.
Comme parenthese, j'aimerais souligner les deux points suivants: 1° La musique est-elle ce qui vient mettre des idées dans la tête de quelqu'un, ou trouve-t-on la musique qui nous intéresse pour ensuite en voir les paroles qui, avantageusement, semblent être en accord avec nous? Et rendu là, nous font-elles du bien ou nous pousse-t-elle à nous radicaliser? C'est un peu de tout... Tout comme on sait que des parents, des groupes d'amis, des gouvernement et des professeurs peuvent aussi bien faire ce travail que la musique... La question est donc complexe, et sur plusieurs points... 2° Sans vouloir tomber dans la démagogie, je considère importantes de souligner qu'une idée semblable d'élimination des faibles est existantes sur d'autres front: les riches envers les plus pauvres, les banlieusards contre les prostitués, les assos contre l'administration, l'administration contre les assos, le gouvernement contre les cours de philo, etc... Des exemples simplets, mais qui malheureusement sont appuyéspar des faits... On pourra aussi parler de certaines idées de supériorité qui ne sont pas nécessairement acceptés par toute la population concernée, tel Toronto vs Montréal, anglo contre franco, québécois vs autres cultures, juifs contre autres religions, tel personne cool vs une autre qui l'est moins, etc... Qui restent toutes être dommage, mais peu pointée du doigt, il ne semble.
On revient donc à la deuxième manière d'interpréter ces paroles, qui me semble beaucoup plus en accord avec la chanson dans son ensemble. Pourquoi parler d'éliminer les faibles dans une chanson soulignant des similitudes. Je crois qu'il est possible - et je me trompe peut-être, malgré les chansons de Dimmu me semblant y faire aussi référence - qu'il s'agisse plutôt d'une élimination des comportements stupides de l'homme - ceux qui blessent inutilement, les petits conflits ridicules, le bullying des enfants, les diverses manières d'avoir des préjugés, etc. Car il s'agit bien de comportements qui rendent l'homme beaucoup plus faibles qu'il ne pourrait l'être... Or, vous remarquerez peut-être que ce genre de comportement, associé au fait que beaucoup ont un sens critique peu développé ou peu de connaissance - et les médias aident très, très peu à ce sujet - sont très, lire trop, présents dans nos société.
Et, à quelque part, c'est bien dommage que ce soit des bands de musique agressive qui en diffusent l'idée...
Et, à quelque part, c'est amusant, mais j'me sens comme dialectique à Dumbledore et Rogue - histoire de faire une analogie qui semblera mauvaise aux non-fan d'HP... November 13 Même les mèmes (putain! j'me sens comme le dude du Journal de Montréal qui choisit les titres d'article! J'dois bien mériter 3000$ pour celui-là seulement.)Propos sympathiques du psychologue Merlin Donald relativement aux gènes et aux mèmes, qui, à mon sens, défini très bien la seule chose qui définit bien la différence entre une attitude communément dite humaine et une attitude communément dite non-humaine.
"We have the power to defy the selfish genes of our birth and, if necessary, the selfish memes of our indoctrination. We can even discuss ways of deliberately cultivating and nurturing pure, disinterested altruism― something that has no place in nature, something that has never existed before in the whole history of the world. We are built as gene machines and cultured as meme machines, but we have the power to turn against our creators. We, alone on earth, can rebel against the tyranny of the selfish replicators."
«Nous avons le pouvoir de défier les égoïstes gènes de notre naissance et, si nécessaire, les égoïstes mèmes de notre endoctrination. Nous pouvons même discuter des manières de délibérément cultiver et nourrir l'altruisme pure et désintéressé - ce qui n'a pas sa place dans la nature, ce qui n'a jamais existé dans toute l'histoire du monde. Nous sommes bâtis comme des machines à gènes et cultivé comme des machines à mèmes, mais nous avons le pouvoir de nos retourner contre nos créateurs. Nous seul sur Terre pouvons nos rebeller contre la tyrannie des réplicateurs* égoïstes.»
*Notez par contre que le terme réplicateur ne me semble pas avoir été accepté officiellement par les divers instituts de la langue française, mais étant donné la définition du terme réplication, liés aux répliques d'entités génétiques tels l'ADN - et donc les gènes - et l'acceptation de l'adjectif réplicatif, l'acceptation du terme me semble acceptable, et je crois qu'il sera probablement accepté si jamais la mémétique atteint un niveau de popularité aussi élevé que la génétique.
Sans me sembler à 100% exacte au niveau théorique, la citation de m'sieux Donald est particulièrement pertinente - surtout si, dans les mots précédents ou suivants cette citation, il ajoute que malgré tout, une majorité du temps, on tant à suivre et obéir à nos gènes et nos mèmes. Mais l'important reste tout de même qu'il est tout à fait possible de désobéir à ces gènes et mèmes, probablement par l'expérience. Des mèmes du genre «La musique est l'antithèse du bruit» et «ce qui est bien est aussi normal» sont très populaire, mais malgré tout faux, et on peut y échapper. Probable que certains amours soient aussi non-reliés à des gènes, mèmes ou hormones...
Par contre, est-ce possible qu'il y ai un mème qui s'explique par le comportement de s'opposer à tout?
November 07 InhumanitéHier, je suis allé regarder de l'inhumanité, et ça fait un grand bien.
J'ai déjà «publier» ici un sympathique billet sur ma conception de l'idée «agir humainement». Agir avec humanité ne signifie pas, pour moi, agir d'une manière socialement, moralement et éthiquement respectable. Comme je l'ai déjà dit, je rejette l'idée que l'humain soit nécessairement bonté, il ne suffit que de voir qu'il ne s'agit que d'une question de psychologie pour qu'une personne devienne un «monstre» aux yeux des gens, alors que, dans tous les cas, elle n'est au fond, qu'humaine, que compréhensible pour d'autres personnes.
J'ai déjà aussi publier un manifeste de Cornelius Jackhelln, en 10 points, relatif à l'intérêt que représente l'inhumanité.
Ainsi donc, hier, en écoutant du sympathique Borknagar (black metal avec inspiration folklorique et idéologie pagane, scientique et philosophique), je suis allé relaxer un peu sur le bord du St-Laurent. Enfin, de l'inhumanité. Pas d'humain, pas de questions morales, pas de dérangement du type humain; seulement un vent froid, de l'eau qui bouge, quelques petits paysages qui en valaient la peine, une vue du grand Montréal, et des riffs heavy sur fond de clavier organique. Seulement de l'inhumanité, sans absurdité, sans aberrance, sans fausse-croyance. Que croient la musique, le vent et l'eau, de toute façon?
Ça fait du bien, c'est fou. Top 5Ça fait un certain temps que j'y pense, et il se trouve que je crois avoir réussi, de manière intrinsèque, sans aucune pression exterieure, à déterminer comme ça, nonchalamment, que j'ai un top 5 de mes chansons préférées... Pas exactement celles qui ont joué le plus souvent dans sur mon ordi, mais plutôt celle que, disons, je voudrais montrer au monde en disant: «Regardez, c'est moi, profondément, et sans pudeur».
Ainsi, pour mon unique plaisir, j'ai envie d'en parler... En commençant par le bas...
Rien de super hyper particuliers au niveau musical ici; c'est du Solefald, c'est écoeuremment bon, un espèce de heavy/black metal avec un clavier sonnant assez orgue, gothique. La musique appuie ici les paroles, qui sont l'essence même de la chanson. Elle est écrite du point de vue de Philosopher Fuck, qui considère l'humain comme un dieu, une machine, et qui appuie énormément sur l'aspect moral. Elle me représente par l'attaque morale qu'elle met de l'avant envers l'humanité, dans ses difficultés à résoudre ces problèmes comme du monde. Une phrase en particuliers me frappe et ressemble à l'attitude que j'ai le goût d'avoir envers tous et chacun: "Write my thesis with a razon in the face of lies ~ One word for every hope that dies"/«J'écris mes thèses tel des rasoirs aux visages des mensonges ~ Un mot pour chaque espoir mort-née». Le texte entier est un véritable manifeste. Probablement la chanson que tous et chacun devrait lire une fois dans sa vie.
Arcturus est un supergroupe de musiciens norvégiens jouant du black metal. Je décrirais ce band comme un mélange de mélodies black metal, de théâtre et de littérature. Alone est une adaptation anglaise d'un poème d'Edgar Allan Poe, mise en musique. Il s'agit d'un poème dont la première partie porte sur la relation qu'entretiens une personne avec ses passions, et c'est la partie qui me touche le plus, du fait que j'ai, à mon souvenir, presque toujours été très différent des gens que l'ont pourraient qualifiés de normaux: "I have not been has others were, I have not seen as others saw"/«Je n'ai pas été comme les autres étaient, je n'ai jamais vu comme les autres ont vu.» La deuxième partie extrapole sur l'arrogance qui peut s'en développer, sur le démon que ça peut faire naître. Je m'y retrouve, malgré que je crois réussir à n'être pas si pire.
Pendragon est un band de neo-prog rock, c'est à dire de nouvelles musiques inspirés des classiques du prog rock du genre Genesis, Jethro Tull ou Pink Floyd. Leur musique, élaboré la majorité du temps par Nick Barrett, est toujours orienté vers l'émotion, tout comme les textes. Or, cette chanson, à la musique magnifique, progressive, qui se dirige le long de ses 10mn vers une finale de plus en plus sublimes et émotives, traite, devinez-le donc, de l'enfant que nous étions et que nous avons souvent perdus. C'est pognant, considérant que les gens pour qui j'ai une réelle admiration sont ceux qui ont de la facilité à éprouver de la joie, un peu à la manière des enfants. "So where are all the lost childrens? They're coming home to stay this time"/«Où sont donc tous les enfants perdus? Ils reviennent à la maison pour y rester, cette fois.» Encore une fois, quelque chose que tout le monde devrait lire, il me semble...
Pain of Salvation est le band de Daniel Gildenlow. C'est du métal progressif, c'est à dire l'équivalent du prog rock dans la sphère métal. Daniel est une personne pour qui j'ai de l'admiration étant donné sa capacité à voir des nuances dans les sujets émotions, nuances qui échappent à une grande majorité de gens. Cette chanson, dont la technique musique n'égale que l'émotion, est encore une fois une chanson à texte. Et quel texte. Elle parle de cette difficile nuance et liaison entre la sexualité et l'amour, la vie et le désespoir, l'honnêteté et le vide que l'on recent parfois, les envies que l'on a, être tromper, se tromper... mais d'une manière profondément opposé aux ridiculités emo. Les nuances, la capacité du narrateur à s'exprimer sur ses sentiments, et l'histoire elle-même, tellement réaliste, en font quelque chose d'extraordinaire, surtout pour finir en beauté un album-concept; "This is not what I wanted to be ~ This is not what I wanted to see ~ She's so young, so why don't I feel free ~ Now that she's here under me"/"Ce n'est pas ce que je voulais être ~ Ce n'est pas ce que je voulais voir ~ Elle est si jeune, alors pourquoi je ne me sens pas libre ~ Alors qu'elle est ici, sous moi». La moitié de cette chanson me touche personnellement, l'autre moitié me touche pas sa beauté. Si vous avez lu jusqu'ici, prenez le temps d'en lire les paroles, vous comprendrez peut-être plus ma profondeur...
Quiconque me connaît pourra facilement comprendre, en partie, pourquoi c'est ma chanson-thème. Les deux premières minutes sont clairement agressives, jusqu'à ce qu'arrive un magnifique moment de clavier/piano et un riff merveilleux pendant ce qui peut le plus ressemblé à un refrain. La chanson traite encore une fois de multiples sujets, mais cette fois-ci est écrite par Pornographer Cain, frère du Philosopher Fuck de la toune no. 5. Il écrit cette lettre pour partager ses sentiments sur ce qu'est devenu l'humanité, suite à son emprisonnement pour le meurtre de Kurt Cobain. Elle traite de la solitude humaine et de ce qui est dommage dans l'individualisme, en guise d'introduction, pour ensuite se diriger vers des pensées sur l'amour; "Loved one I miss you too much, the way you give me the healing touch"/«Mon aimée, tu me manques trop, par ta manière de me guérir». Et le clou de tout ça est un malheureux constat qui est chanté de manière la plus ironique qui soit, joyeusement, comme une célébration, en utilisant la plus littéraire des utilisations du mot fuck: "There is no kindness, only desire, the grand devouring fucking fire."/«Il n'y a pas de gentillesse, seulement du désir, le fucking grand feu dévorant de la baise». Le double-sens du fucking est particulièrement dur à traduire comme du monde. S'en suis alors un formidable solo de guitare, au sens où on sent l'immobilisme du protagoniste par sa manière de reprendre un des thèmes principaux, puis suivra la finale parlée: "That rips up every truth and leaves it a lie, that beats me asunder and make me want to die ~ Without any reason because I have it all, that might be why I cannot climb, only fall!"/«Ça déchire toutes vérités en n'en laissant qu'un mensonge, ça me brise en morceau et me donne le goût de mourir ~ Sans la moindre raison, alors que j'ai déjà tout, c'est peut-être pourquoi je ne peux monter, mais seulement tomber!». C'est fort en crisse comme toune, pareil. October 15 Et parallèlement à Like Music...Quelques mots du poète portugais Fernando Pessoa, publié sous le pseudonyme d'Álvaro de Campos:
Tiré de Tabacaria La modernité est clairement un phénomère international... Like MusicSympathiques sonnorités gracieuseté de Ulver...
Ulver - Like Music
I want you To tell me Who you are In your dreams Who is there And is it beautiful Like music Do you know If it is a word Is it love Does it hurt Deep inside Like music Can you hear it It is fading September 26 DissonancismeQuestion de musique: est-ce qu'il y a une musique plus heavy qu'une autre?
J'imagine que peu s'y intéresserons réellement, et c'est tellement normal, mais il existe certaine frontière entre les divers, disons, «types» d'écouteur de musique dites "heavy". Or, je remarque qu'en dépit de tous les débats à savoir ce qui est le plus heavy entre le metalcore, le heavy metal, le black/death metal et le noise, le plus grand malentendu est relié non pas au caractère heavy de la musique, mais plutôt à la dissonance de la musique.
Existe-il réellement un son de guitare qui est plus heavy que ne le sont d'autres? J'vois difficilement une vraie différence entre le son heavy de, disons, 36Crazyfists, Burzum, ou encore les sons de Merzbow... Je crois qu'en fait, la différence existante entre ces divers castes d'écouteux de musique se situe au niveau de la dissonance (certains dirons la cacophonie) de la musique.
Il faut quand même se l'avouer, la stucture même des chansons, la manière d'amener le son et les diverses mélodies à l'oeuvre ont un caractère beaucoup, beaucoup plus important que le son de guitare, le heavy, dans l'appréciation et la capacité d'écoute d'une chanson.
Si on commence par le metalcore, il est difficile de soutenir que le son est peu heavy. C'est catchy, simplet, bref, du métal à structure punk. Le son punk est particulièrement présent. La complexité est, ici, peu présente. Évidemment, des exceptions existent, comme dans n'importe quel «style» ou classification musicale...
À l'inverse, prenons la dissonance présente dans la chanson Operator, d'Ulver, qui est présentement la chanson-thème de mon blog. 3 à 4 mélodies de style différent, joué en même temps, sans la moindre trace d'heavyness. Pourtant, c'est pas réellement facile d'accès. Attaquez-vous à du Venetian Snares, pour voir. Particulièrement Duffy ou Frictional Nevade, tiens. Aucune guitare électrique; que du techno. C'est comme jouer à un Tetris evil sur le mode random, en ultravitesse. Dissonant. Pas le moindrement heavy.
Maintenant, mélangez les deux. Ça donne du noise. Le nom existe pas pour rien. Et ajouter à ces divers aspects la vitesse du jeu de guitare, et ça donne certaine forme plus mortelle du metal, du genre grindcore.
Ainsi, le certain dédain qui existe des métalleux graves envers les emo, les adeptes du flower metal et les amateurs de *core ne s'explique pas par le côté heavy de la musique, mais plutôt par la dissonance, la capacité de ne pas saigner des oreilles facilement.
Mais présentez du country a un gros métalleux bad, et il va pleurer. Ça fait mal aux oreilles. Ça, et Britney Spears. Sauf le cover que Children ont fait de Oops, I did it again.
À quand une thèse en psychologie humaniste portant sur Solefald? August 20 Extrait«J'aurais voulu que la vie circulât en moi avec une plénitude insoutenable, qu'elle y dessine ses mouvements anonymes d'avant l'individuation, désir exclusif de la vie d'être partout, et d'être parallèle à la mort. Cette vie aurait palpité si fort en moi que son essor aurait été irradiation, explosion de rayons lumineux, démence de vibrations. Tout aurait été intégré à ce triomphe de l'être et serait uniquement musique, orgie sonore, attachante et enchanteresse jusqu'à l'insupportable. J'aurais pu être irresponsable de la vie qui coulait en moi et c'est par ma voix qu'elle aurait parlé!»
- Cioran, Extrait de «Du plus grand regret...», Le Livre des Leurres
"From childhood's hour I have not been
As others were - I have not seen As others saw - I could not bring My passions from a common spring From the same source I have not taken My sorrow; I could not awaken My heart to joy at the same tone; And all I lov'd, I lov'd alone Then - in my childhood - in the dawn Of a most stormy life - was drawn From ev'ry depth of good and ill The mystery which binds me still: From the torrent, or the fountain, From the red cliff of the mountain From the sun that 'round me roll'd In it's autumn tint of gold - From the lighting in the sky As it pass'd me flying by - From the thunder and the storm, And the cloud that look the form (When the rest of Heaven was blue) Of a demon in my view." - Edgar Allen Poe, Alone. Traduction par Garm, interprétation musicale par Arcturus. July 19 D'autre«J'ai abusé du mot dégoût. Mais quel autre vocable choisir pour désigner un état où l'exaspération est sans cesse corrigée par la lassitude et la lassitude par l'exaspération.»
Mets-en, sti.
D'autre«Dans les sensations de douleurs très fortes, beaucoup plus que dans les faibles, on s'observe, on se dédouble, on demeure extérieur à soi, quand bien même on gémit ou on hurle. Tout ce qui confine au supplice réveille en chacun le psychologue, le curieux, ainsi que l'expérimentateur: on veut voir jusqu'où on peut aller dans l'intolérable.»
Cioran 4, l'«Humanité» 0
(Et encore, j'suis fin de pas avoir mis l'humanité à -4)
Par ailleurs, vous avez peut-être remarqué, vous aussi, que beaucoup utilisent l'expression «agir humainement» (et expressions équivalentes) comme étant «agir d'une manière moralement positive à l'égard de...». C'est amusant d'avoir ainsi dénaturé l'attitude humaine, de l'avoir transposé au-dessus du tout, moralement parlant, comme si l'être humain était fondamentalement «bonté». La seule personne envers qui un humain tente d'être bon, c'est soi-même, et même quelque fois d'une manière très twistée. Faire son malheur par morale, pour être heureux de suivre sa morale.
"Morals... Beware of your creation", disait ce bon vieux EK.
Personnellement, j'aime bien traité les gens d'«humain». C'est une belle insulte. Même si elle n'égale pas en vérité le terme «abruti».
Bon, j'vais continuer à me faire anesthetizer. July 15 Encore«Il faudrait se répéter chaque jour: Je suis l'un de ceux qui, par milliards, se traînent sur la surface du globe. L'un deux, et rien de plus. Cette banalité justifie n'importe quelle conclusion, n'importe quel comportement ou acte: débauche, chasteté, suicide, travail, crime, paresse ou rébellion.
...D'où il suit que chacun a raison de faire ce qu'il fait.»
- Cioran, De l'inconvéniant d'être né July 13 Citions du monde en disant «Fuck, c'est tellement trop vrai».«Comme je me promenais à une heure tardive dans cette allée bordée d'arbres, une châtaigne tomba à mes pieds. Le bruit qu'elle fit en éclatant, l'écho qu'il suscita en moi, et un saisissement hors de proportion avec cet incidant infime, me plongèrent dans le miracle, dans l'ébriété du définitif, comme s'il n'y avait plus de questions, rien que des réponses. J'étais ivre de milles évidences inattendues, dont je ne savais que faire...
C'est ainsi que je faillis toucher au suprême. Mais je crus préférable de continuer ma promenade.»
- Cioran, De l'inconvéniant d'être né
«L'échec, même répété, paraît toujours nouveau, alors que le succès, en se multipliant, perd tout intérêt, tout attrait. Ce n'est pas le malheur, c'est le bonheur, le bonheur insolent, il est vrai, qui conduit à l'aigreur et au sarcasme.»
- Idem July 09 Beyond the PaleJuste les paroles d'une chanson que je trouve particulièrement forte et frappante, traitant d'une multitude de sujets faisant partie de ce que sont les relations humaines... C'est elle qui joue en ce moment, et je tiens à souligner l'interprétation émouvante qu'en fait le chanteur (qui est aussi le gars qui l'a écrit et qui joue d'la guit...)
Beyond the Pale
And SEX was always there from when I was only eight years - tempting me leave thirsty Sweat, skin, a PULSE divine to balance this restless MIND - it seems so wonderfully physical Oh the BLOOD, the lust, the bodies that color the world: all drugs to die for! Won't you share my fire? How can LOVE make that world a minefield of forbidden GROUND? A map of untouchable skin and SILENCED desire? And love was there in vain, PROFOUND and deep but traced with pain - too early for a child of TEN Loving the pure and sane he sought the goddess unstained - watching them turn to flesh again HUNGRY for both the PURITY and SIN Life seemed to him merely like a GALLERY of how to be And he was always much HUMAN than he wished to be But there is a LOGIC to his world, if they could only see Wishing - Sickened - I'll - Ticking SOMEONE still this hunger (it's in my blood) always growing stronger (ticking) BUDAPEST I'm learning, Budapest you're burning me This is not who I wanted to be, this is not what I wanted to see She's so young so why don't I feel free now that she is here under me? Naked- Touching - Soft - Clutching And then after all it lead me here to wake up again Seeking a love that might make me feel free in myself but then it proves to be Something that hurts inside when we touch, so I move on, I lose my way Astray I'm trying too much to feel unchained, to burn out this sense of feeling cold And every day I seek my prey: someone to taste and to hold I feel alive during the split second when they smile and meet my eyes But I could cry 'cause I feel broken inside! COME and DROWN with me- the UNDERTOW will sweep us away! And you will see that I'm ADDICTED to my HONESTY Trust! 'Cause after all my sense of TRUTH once crought me here But I've LOST control and I don't know if I am true to my soul I've lost CONTROL and I don't know if I am true to my soul Losing control and I don't know if I am TRUE AT ALL And we were always much more human than we wished to be... And I remember when you said you've been UNDER him - I was suprised to feel such pain And all those years of being faithful to YOU despite the hunger flowing through my veins And I have always tried to calm things down - SWALLOW down swallow down "It's just another small THORN in my crown" But suddenly one day there was too much blood in my eyes, and I had to take this WALK down REMEDY LANE of whens and whys... Empty - Licking - Clean - Choking SOMEONE still hunger (possessing my mind) always growing stronger (craving) BUDAPEST I'm learning, Budapest I'm burning me This is not who I wanted to be, this is not what I wanted to see She's so young so why I don't feel free now that she's under me? In the morning she's going away in a Budapest taxi I've paid Seeking freedom I touched the untouched - it's too much - I'm BEYOND THE PALE... Prematurity is the story of both you and me, and we were always much more human than we wished to be Prematurity is truly the story of both you and me, and we were always much more human than we wished to be We were always much more human than we wished to be - we were always much more human than we wished to be We will always be much more human than we wish to be WE WILL ALWAYS MUCH MORE HUMAN THAN WE WISH TO BE... March 29 Bloggons tous en coeur...Lorsque les philosophes se sont amusés à souligner que la raison est propre à tous les humains, ils auraient peut-être dû, histoire d'éviter de bêtes erreurs, souligner que si la raison est logique, la logique nécessite la connaissance. Un logicien sans la bonne information n'est qu'un bloggeur ahuri. Hélas, promenez vous sur divers blogs, et vous découvrirez autant d'illogismes que de gens se prétendant connaissants car «logique».
Je m'amuse à donner des exemples, uniquement par mesquinerie. Elles peuvent se trouver sur le net, assez facilement...
1° Le Doc Mailloux est un libéreur de conscience. Lorsqu'il parle des femmes tels qu'il l'a fait à Martineau, il ne souligne que des différences qui sont dans la nature! (Le Doc est un psychiatre connu, il sait de quoi il parle. Les autres psychiatres? C'est des moutons écrasés par le "politicly correct", «évidemment».)
2° L'indépendance du Québec ne se fera que par les armes! Tu connais l'histoire de Spartes? (En référence au film 300.)
3° Le gouvernement québécois, fachiste, oblige les camionneurs à ne plus fumer dans leur camion en compagnie de quelqu'un. Comment quelqu'un pourrait-il être contre l'entrée de la religion dans la chambre à coucher en étant d'accord avec cette loi? (De toute évidence, le sexe avec cette personne doit être potentiellement toxique.)
Notez, bien sûr, que tous ceci est extrêmement logique. Suffit d'avoir des croyances, d'exclure des spécificités et d'être ignorants de quelques menus détails...
Scar a déjà dit: «Je patauge dans l'imbécilité.» Faisait-il référence aux médias de valeurs? Euf, je veux dire, de demi-informations?
Au moins, avant, quand quelqu'un pensait quelque chose, c'était que sa famille qui le savait et qui s'en crissait... Maintenant, le moindre badaud peut tomber sur ces pensées, les croire ou en rire.
Progrès?
Je doute.
Hélas.
(D'autres, aussi, devrait douter...) March 08 Ils brandiront leurs idolesSympathique chanson de Mirrorthrone, au texte certes nihiliste, mais sommes toutes, trop réaliste... En français, en plus.
Mirrorthrone - Ils brandiront leurs idoles
Le lourd fracas du rien contre le rien Ne provoque aucun son, aucune vibration, Pas le moindre écho qui résonnerait au loin, Mais qu'une pure indétermination. Ce rien n'engendrerait ni mal, ni bien, Ne posséderait aucune volonté d'orienter le destin. Comment expliquer dès lors cette lassitude humaine extrême, Cette capitulation devant quelque chose qui ne saurait être d'elle-même ? Le silence des hommes peut en masquer un autre, Plus terrible encore : celui des apôtres Constatant impuissamment malgré leur transe Que leur source unique s'est tarie, mais pas leur démence. Qu'à cela ne tienne, ils brandiront leurs idoles Par-dessus le néant que nul n'affectionne. Ils prétendront alors que le vide est la vie Et qu'elle rayonne jusqu'ici... ... Qu'elle sème partout sens et présence De même que préceptes, lois et obligations de repentance. Il s'imposera alors dans notre temps, À travers mille prétextes lancinants. Ainsi retentira à nouveau Le même et sinistre écho ; Le glas d'une génération Enlisée dans sa traître satisfaction, Préférant à la vie, la mort Et y précipitant tout son sort, Rejetant au loin tout ce qui pourrait être Impulsion de raison, de révolte contre ces prêtres. Mais non, car aussi vrai que le temps s'écoule Le vide avale tout ce que vers lui on refoule, L'erreur se substitue à la vérité Et à la peur, la piété. La satisfaction naît du mensonge, Rejetant le vivant dans un songe, Le rien dans le vivant Et la vie dans le néant. Gare à celui qui s'insurgera contre la tautologie. Il devra alors affronter la presque toute-puissante folie Qui, substituée à chaque être, agit À travers une unique sentence que chaque bouche rugit : " Monstre, tu n'es pas de ce monde ! Fuis loin de nous, toi et ton aura nauséabonde Ou nous mettrons en acte notre héritage légal Et crèverons ta putride peau de chacal. " " Toi qui a osé défier notre normalité : Nos sens, notre esprit, et notre divinité ; Notre arrière-monde et notre infinité ; Nos dogmes nous ordonnent de t'exécuter. Nos oreilles ne sont destinées qu'à entendre Les murmures que nous fantasmons dans le silence et ses méandres Mais en tout cas pas ta trop concrète voix Et les frissons qu'elle engendre, ce terrible effroi. " Voilà ainsi celui qui se rebelle contre l'éternel retour du vide, Ce gouffre abyssal qui rend l'idée même de vie insipide, Calomnié, diffamé, puis finalement condamné Au sinistre et illégitime exil des damnés. Contre ledit impie, à leur tour, ils brandiront leurs idoles, Pâles reflets d'un au-delà frivole, Le condamnant à l'errance dans leur froide nécropole, Et enchaînant l'exclu sous sa noire coupole. Inhumain, immonde, amoral, anormal, Tatoué sur sa chair par une encre de matière fécale, Réduit par essence au silence Et par folie à la violence. February 27 HumainC'est une simple réflexition qui me trotte dans le tête depuis peut-être une semaine, à savoir comment on pourrait définir l'être humain à l'aide du plus petit nombre d'adjectif... Synthétiser son essence, disons.
Et plus j'y pense, et plus je ne vois que deux adjectifs pouvant le décrire... L'humain est décevant, mais attachant. Il est décevant étant donné son potentiel, qu'il n'utilise que très peu, autant intellectuellement que physiquement qu'émotionnellement. Suffit que de regarder les nouvelles et la vie quotidienne pour réaliser son incapacité à rélféchir d'une manière intéressante, et à voir les nouveaux gourous de la réflexion, des ignorants incapable d'argumenter, de nouveaux sophistes égocentriques... Et les humains normaux, prompt à faire des attributions ridicules aux trois secondes, sans tenter de voir plus loin que le bout de leur nez... Mais l'humain a aussi ceci de plus, que l'on s'attache à lui aisément. Souvent, il a des caractéristiques qui nous le rend sympathique, malgré des défauts déplaisants, et en bout de ligne, même si on le trouve ridicule, y'a comme un quelque chose qui nous lies à lui d'une manière magnifique.
Par contre, je me demande encore si cet attachement est nécessairement une bonne chose... Et même si je sais que oui, elle nous entraîne trop souvent à accepter ce contre quoi on souhaiterait se lever. February 25 Petite penséeUne petite pensée venant de Fred Pellerin, le raconteur d'histoire, sagateller, et dont l'existence m'a été revélé par le biais du duo musical Taima, de leur chanson Silence, et que j'ai pu lire car une des chansons du duo a joué dans le film St-Martyr-des-Damnés, que j'ai regardé récemment avec ma copine, et qui a entende cette même chanson, plus tôt ce soir, à Tout le Monde en Parle...
Reste-t-il que la phrase fait référence au silence comme une place où des mots sont éternellement laissés ou où l'amour est exprimé sans mot: «Il y a des choses qu’on ne dit jamais et celles dont on dit “j’aimais.”» February 13 Sun I CallVive la verbe vikingo-norvégienne... Que de belles analogies.
Solefald - Sun I Call
Sun I call burning wheel Sword I call wolf of steel Star I call sword of light Rune I call sign in stone Man I call tree that thinks Earth I call grave of men God I call not of earth Sky I call home of gods Sea I call flock of waves Ship I call horse at sea Mount I call giant dead Wind I call Midgard's breath Life I call kiss of gods Fire I call wrath of life Love I call lust for more Child I call made of love Name I call eternal life Worth I call what lives on Law I call hard as Hel Fear I call unjust law King I call head of men Queen I call pride of king Dream I call what is not Time I call Odin's dream World I call Yggdrasil Death I call end of all February 02 MirrorthroneChangement de toune, pour du Mirrorthrone. Je link à www.mirrorthrone.com et ainsi Vladimir va être heureux... Les paroles ont une tendance philosophique, version relativement pessimiste et nihiliste, mais tout ce que j'en comprend quand j'écoute la toune, A Scream to Express the Hate of a Race, c'est le boutte avec le choeur (c'est malade!), quand le gars dit "A Scream to Express the Hate of a Race" et quand il dit "Going to nowhere, from nowhere, 'till nowhere"...
Quoiqu'il en soit, c'est pas vraiment mon genre de canaliser ainsi mes émotions dans une toune aussi black metal et avec ce genre de paroles... Bien que le sujet ne soit pas le typique hate du -core^, je dois admettre qu'avec les divers débats publics, particulièrement celui des accomodements raisonnables, dans lequel de multiples tarés viennent souligner leur propre abérance et leur ignorance par des opinions particulièrement inintéressants et fades, ainsi qu'un certain rappel sous forme de rêve, cette chanson me semble très bien pour canaliser une certaine rage que j'ai auparavant évoqué...
Et dire qu'en même temps, je trippe sur du jazzcore et du vieux jazzrock datant de 1976... Tout en continuant d'adorer toutes les oeuvres de Solefald et de bien d'autres groupes qui dorment dans ma liste de CD traînant aussi bas...
C'est somme toute intéressant de finir par aimer le black metal après en avoir été, pendant un certain temps, le détracteur... Et bien que je suis très loin de tripper sur le black purement guitaresque (à la Immortal, Behemoth ou encore tel Wipping Birth et Unholy Matrimony, autres projets de Vladimir), je crois que dès que se pointe une quelconque forme d'originalité et un mélange de texture musicale, mes oreilles sont attirées... J'vais dire comme quelqu'un qui l'a écrit quelque part, de par le vaste monde webmatique; une fois qu'on a habitué nos oreilles au son du black, c'est payant...
Anyway... Si je voudrais être condescendant, je finirais en disant que mes réflexions sont à l'opinion des gens ce que le black est en heavyness à Atreyu....
Désolé pour la boutade, mais c'est que trop comique, un p'tit jeune qui dit tripper métal et qui vient dire qu'Atreyu, c'est f*cking heavy ;-) Mais au moins, c'est un domaine personnel, alors que dans les opinions de débats, on parle de changer radicalement la vie d'autres humains et de porter des jugements d'ordre moraux...
Beaucoup plus lourd qu'une opinion musicale, et pourtant, aussi facile à émettre...
Arghhhhhhhhhhhhhhhhh (Tiens... Un cri...) |
CD
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